jueves, 18 de julio de 2013

Deep Purple y Ritchie Blackmore


Ian Gillan, Roger Glover, Jon Lord, Ritchie Blackmore e Ian Paice
(Deep Purple, Mark II)

La banda británica de rock Deep Purple se caracteriza tanto por sus álbumes de estudio como por sus magníficos discos en directo.

Chris Curtis y Tony Edwards idearon Roundabout en 1967, con la idea de rotar sus músicos cada cierto tiempo. Primero reclutaron a Jon Lord, que propuso a su compañero de grupo Nick Simper como bajista. Después ficharon a Ritchie Blackmore y la formación se completó con Rod Evans y su amigo Ian Paice a la batería. Poco tiempo después, Ritchie Blackmore, que sumaba mucha más experiencia que el resto de sus compañeros, sugirió llamar a la banda Deep Purple, en honor a la canción favorita de su abuela.




Deep Purple publica en abril de 1968 el single Hush, un tema original de Joe South. Su primer álbum, Shades of Deep Purple (1968), pasa desapercibido en su país de origen pero les embarca en una gira por Estados Unidos como teloneros de Cream. Le siguen The Book of Taliesyn (1968) y Deep Purple (1969), con un sonido pop rock progresivo y psicodélico con acercamientos a la música clásica; sin embargo, sus mayores éxitos son versiones de otros artistas y la crítica de su país les ignora.





Rod Evans y Nick Semper tenían problemas para adaptarse al sonido de la banda, que era cada vez más fuerte. Lord, Paice y Blackmore deciden prescindir de ellos y fichan a Ian Gillan, que finalmente arrastra al bajista Roger Glover, ambos provenientes de Episode Six. La decisión fue aceptada por Rod Evans, creando resentimiento en Nick Semper.

Con Gillan y Glover en sus filas, Deep Purple publica en diciembre de 1969 el directo Concerto for Group and Orchestra, de acuerdo a la idea de Lord de reunir una banda de rock y una orquesta. El éxito es rotundo en el Reino Unido, tanto que Jon Lord reconoce haber concebido a su primera hija la noche del concierto.

Lord y Blackmore compartían su gusto por la música clásica. Sin embargo y tras la experiencia del concierto para orquesta, Blackmore consideró que era el momento de probar otro sonido a su gusto, por lo que se puso manos a la obra junto a Glover, dando forma al álbum Deep Purple in Rock (1970), cuyo éxito supuso la victoria final de Blackmore y el cambio definitivo del sonido de la banda a partir de entonces.

Curtido en bandas como The Savages, Ritchie Blackmore fue el discípulo más aventajado de Lord Sutch. Era una bestia sobre el escenario y le gustaba gastar bromas pesadas, como arrojar bolsas de harina por la ventanilla del autobús (especialmente cuando llovía), tirar comida en los pasillos del avión, o introducir pornografía entre las páginas de los diarios cuando viajaban en avión. Ego y chulería no le faltaban, pero no había muchos guitarristas de su talla.




En 1971 publican Fireball, que a pesar de no ser un gran disco, alcanzó el primer lugar en las listas británicas y les permite crear su propio sello discográfico: Purple Records. Por entonces, Roger Glover sufría intensos dolores estomacales, hasta el punto de que Blackmore llegó a cuestionarle. En 1972 publican Machine Head, que se convierte en su disco de estudio de mayor éxito comercial. Deep Purple ya sólo son superados por Led Zeppelin.




Tras alcanzar la cima del éxito, Ritchie Blackmore e Ian Gillan comenzaron a tener serios desencuentros: las extensas giras, el cansancio físico y el estrés acrecentaron sus diferencias. A pesar de ello, la banda realizó una gira por Oriente, grabando el magnífico Made in Japan (1972). Con la crítica a sus pies, Made in Japan se mantiene como el disco en directo más vendido de la historia de la música. Finalmente, la lucha de egos acabaría con Ian Gillan, que pospuso su partida hasta casi un año después, debido a los contratos pendientes de la banda. Sin embargo, Ritchie Blackmore tampoco estaba contento: quería ser el único responsable de su propio proyecto y convenció a Paice para que le acompañase. Ian Gillan dejó la banda, pero los managers lograron convencer a Lord, Blackmore y Paice de que continuaran juntos. Blackmore se encargó de eliminar a Glover, que no sospechaba semejante desenlace y se sintió especialmente traicionado por la decisión final de Lord. Tras su expulsión, Glover se dedicó a labores de producción y Gillan formó su propia banda.

El álbum Who Do We Think We Are (1973), grabado durante la gira por Oriente, es un pésimo disco. Ritchie Blackmore e Ian Gillan ni se hablaban; sus diferencias hicieron que Gillan se rompiese una mano al golpear un bafle.

Tras la salida de Gillan y Glover, Ritchie Blackmore tuvo en mente una combinación vocal entre el cantante Paul Rodgers y Glenn Hughes (proveniente de Trapeze), que Rodgers no aceptó. Así aparece de la nada David Coverdale, un desconocido vendedor de pantalones que envió una grabación. Con Glenn Hughes y David Coverdale entre sus filas publican Burn (1974), que incluye nuevos clásicos de la banda y logra, si cabe, una mayor popularidad. En la senda del rock duro, Burn incluye ritmos blues, soul y rhythm & blues aportados por sus nuevos integrantes.




La mayor audiencia de Deep Purple tuvo lugar el 6-4-1974 en el Festival California Jam, con una asistencia estimada de 260.000 personas y viajando en su propio jet con el nombre pintado en los costados: la primera vez que una banda viajaba a un festival de música con su propio avión. California Jam utilizó además el sistema de sonido más grande y potente hasta el momento, debido a la demanda de Deep Purple, que cerrarían el concierto según acuerdo contractual; sin embargo, los productores decidieron que Emerson, Lake & Palmer actuaran en último lugar, lo que desató la ira de Ritchie Blackmore (como ya ocurriera con la banda Yes), que se encerró en el camerino. Ritchie encargó que rociaran de gasolina varios cabezales de amplificación y cuando interpretaba el último tema, ardieron; destrozó una cámara de TV con su guitarra y varios amplificadores que arrojó al público, destruyendo tres guitarras. Entretanto, el resto de la banda continuó tocando en mitad del humo y las explosiones, lo cual le costó una multa de 5.000 libras y la huída en helicóptero para evitar ser detenidos por la policía.




Stormbringer (1974) es un magnífico disco muy adelantado a su época que mezcla rock, soul y funk. Sin embargo, el nuevo estilo de música comenzó a escaparse al control de Blackmore: las tendencias funk de Hughes ganaban terreno y cuando decidieron no incluir una versión de un tema propuesto por Blackmore, éste adoptó un lugar secundario, ideando un futuro más allá de Deep Purple.




En marzo de 1975 Deep Purple se embarca en una gira europea, sabiendo que Blackmore abandonaría. Su último concierto tiene lugar el 7 de abril en París. Ritchie Blackmore se encontraba quizá en su mejor momento, como puede comprobarse a través de sus solos de guitarra incluidos en Live in London o Made in Europe. Desvinculado de Deep Purple, crea el proyecto solista Ritchie Blackmore's Rainbow, basado en un hard rock neoclásico y épico que desembocaría en Rainbow, a partir de músicos de la banda Elf, entre los que figuraba Ronnie James Dio. Años más tarde contaría de nuevo con Roger Glover entre sus filas, como bajista y productor.

Tras la tercera formación de Deep Purple, conocida como Mark III, vendría la era Bolin, hasta la reunión en 1984 de Deep Purple, que finalmente y tras la nueva expulsión de Gillan en 1989 y su readmisión en 1992 sin el consentimiento final de Blackmore, terminaría un año más tarde con la salida de Blackmore en lugar de Gillan. Son numerosos los intereses que a través del tiempo unen y desunen a los miembros de la banda. Sin embargo, no hay comparación con el sonido y el encanto de la década de los setenta. A partir de entonces y en mi opinión, Ritchie Blackmore desaprovecha quizá su talento en un proyecto medieval acompañando a su actual mujer (que fuera corista en Rainbow) con una guitarra acústica entre sus manos.

Ciertamente, las formaciones Mark III y en especial Mark IV, destrozaban Higway Star y Smoke on the Water en sus interpretaciones, al igual que hace Ritchie Blackmore con Child in Time y Soldier of Fortune, en su proyecto actual.

En el año 2009 y volviendo a los intereses, Glenn Hughes, David Coverdale y Jon Lord planearon reunir a la formación Mark III. Finalmente, el desinterés de Blackmore y la muerte de Jon Lord lo hacen ya imposible.

Este artículo está dedicado al mejor compañero de mesa de Blackmore, el insuperable Jon Lord, el mejor organista de la historia del rock, que me saltó las lágrimas el día de su muerte.



Atentamente:
Rafael Moriel

martes, 2 de julio de 2013

Come Taste The Band


Glenn Hughes, Ian Paice, Jon Lord, Tommy Bolin
y David Coverdale (Deep Purple, Mark IV)

En 1973 el portentoso guitarrista Tommy Bolin participó en la grabación del álbum Spectrum, de Billy Cobham. Sus relampagueantes solos de guitarra convencieron a David Coverdale y Jon Lord para reemplazar a Ritchie Blackmore tras su salida de Deep Purple, en 1975.




Excelente músico de estudio, Tommy Bolin graba su primer trabajo en solitario (Teaser) junto a músicos de la talla de David Foster, Jan Hammer, Dave Sanborn, Jeff Porcaro, Phil Collins, etc. El mismo Glenn Hughes colabora en el álbum, alzando su voz al final del tema Dreamer. La entrada de Bolin en las filas de Deep Purple limita la promoción de Teaser, que a pesar de ello afianza muchos seguidores en EEUU y supone su reconocimiento y el culto como guitarrista.




En el seno de Deep Purple, Tommy Bolin graba Come Taste The Band en agosto de 1975, compuesto casi enteramente por él. Se trata de un excelente trabajo atemporal con grandes dosis de frescura; un disco que los fans no terminaron de ver con buenos ojos, a pesar de las magníficas críticas de la prensa especializada.

En el seno de Deep Purple, Glenn Hughes se encontraba sumido en una vorágine de auto destrucción, propiciada por la cocaína, ausentándose durante algunas sesiones de grabación. Tommy Bolin hizo un enorme esfuerzo durante la grabación de Come Taste the Band, llegando a sustituirle en Coming Home, que abre el disco; se cuenta que ni siquiera pudo presentarse a la sesión de fotos para la portada del disco, por lo que su imagen fue añadida posteriormente (el único que no sonríe en la foto, a la derecha). Pero los problemas no habían hecho más que empezar: la vida privada del talentado guitarrista también era un caos a causa de las drogas, hecho desconocido por el resto de miembros de la banda. Hughes y Bolin estaban inmersos en sus adicciones y durante las giras llegaron a viajar con un maletín de guitarra repleto de cocaína.




Come Taste The Band es un álbum de hard rock con algo de funk y soul, grabado con mucho entusiasmo sin apenas esfuerzo. A pesar de que el álbum no generó buenas ventas, la formación que incluye a Tommy Bolin no está lejos de ser la mejor, en relación al talento reunido: un desconocido David Coverdale pasó de ser un vendedor de pantalones a ocupar el puesto de cantante principal y todo un descubrimiento, como demostraría más tarde; Glenn Hughes (que siempre quiso ser el vocalista principal) era un excelente bajista y funcionaba muy bien junto a Coverdale. Sustituir al increíble Ritchie Blackmore no era tarea fácil: Tommy Bolin poseía un enorme talento y capacidad, pero una cierta inseguridad y el abuso de drogas terminaron haciendo mella en él, que en ocasiones parece limitado durante los directos. Para colmo, una fatal gira por Indonesia en diciembre de 1975 termina con la muerte de un miembro del equipo; los músicos de la banda son chantajeados, coaccionados, saboteados, acusados de asesinato y encarcelados (Hughes) por la dictadura militar. Las cosas no pueden ir peor.




Durante la única filmación existente de la era Bolin en su gira por Japón (Rises Over Japan, más conocido por Last Concert in Japan, diciembre 1975), Tommy Bolin tocó con su brazo lesionado, debido a una inyección de morfina que le hizo dormir apoyado sobre su brazo izquierdo, limitando su movimiento a desplazar la mano por el mástil de la guitarra. A pesar de ello y con la ayuda de varias guitarras con diferentes afinaciones y la técnica de púa contrapúa junto con el slide, la ejecución del concierto en Budokan resulta eficiente, al menos en los temas seleccionados para el álbum «Last concert in Japan», donde los temas compuestos por la nueva formación suenan perfectos; sin embargo, en algunos de los temas que no fueron publicados en el disco, la ejecución resulta desastrosa. Esforzándose al máximo, Jon Lord e Ian Paice intentaron suplir las carencias de un guitarrista limitado y un bajista exaltado.

Embarcados en una extensa gira mundial con un inicio excelente y un desarrollo caótico (en parte debido al abuso de drogas de Bolin y Hughes, el rechazo que parte del público mostraba hacia Bolin, la experiencia nefasta de Indonesia y ocho años de interminables giras), la gira se suspende finalmente el 15 de marzo de 1976, tras un polémico concierto en Liverpool, donde tras varias noches sin dormir, Hughes reconoce ante el público que no han tocado bien, lo cual enfadó a Lord y Paice, que avisaron únicamente a Coverdale de que la banda quedaba disuelta, dejando que el resto de los miembros de la banda se enteraran por la prensa. Así se desvanece la más talentosa formación de Deep Purple, que pudo haber dado excelentes frutos.

Come Taste the Band es un trabajo magnífico. Descatalogado durante veinte años en Estados Unidos, supera con creces a otros trabajos sobrevalorados del gigante púrpura.




El 4 de diciembre de 1976, a los 25 años de edad y en plena gira de su segundo disco en solitario, Private Eyes, Tommy Bolin fallece de sobredosis de alcohol, cocaína, barbitúricos y heroína, en la habitación de un hotel en Miami. Actuaba como telonero de Jeff Beck y tenía ante sí un futuro brillante, como muy pocos guitarristas.

La que fuera novia de Tommy Bolin termina casándose con Glenn Hughes (amigo íntimo de Bolin), matrimonio que finalmente se deshace pocos años después. Los excesos de Glenn Hughes (The Voice of Rock) le conducen a una terrible oscuridad hasta bien entrados los 90, cuando decide dar un nuevo rumbo a su vida, alejado de las drogas.

Personalmente, lamento mucho que la formación de Deep Purple conocida como Mark IV mostrara un desarrollo tan desafortunado y fuese maltratada injustamente. Además, estoy convencido de que las comparaciones son odiosas en este caso, porque entre otras cosas, Ritchie Blackmore y Tommy Bolin son guitarristas de primera fila, con caracteres, estilos y egos absolutamente diferentes.

Puede que nuestros músicos de hoy en día no sean tan inspirados ni graben tantos discos en poco tiempo ni adquieran retos insuperables con 24 años de edad, aunque al menos parecen integrar mejor sus vidas. Y eso ya es suficiente.





Atentamente:
Rafael Moriel

martes, 18 de junio de 2013

Uriah Heep y el Sonido Progresivo


Lee Keerslake, Ken Hensley, David Byron, Gary Thain y Mick Box
Uriah Heep (formación clásica)

La genial e irrepetible banda británica Uriah Heep se forma en Londres en 1969 a partir de Spice, donde tocaban Mick Box y David Byron, que tomaron el nombre de la banda de un personaje literario de Charles Dickens.




En 1970 entra a formar parte de la banda Ken Hensley, proveniente de The Gods, convirtiéndose en el compositor principal de casi todas las canciones del grupo en su época dorada. Hensley se ocupó de los teclados, voces y guitarra, especialmente la slide guitar. Durante sus inicios, Uriah Heep ensayaba en la sala contigua a la de Deep Purple, con quienes llegaron a ser comparados erroneamente. A partir de entonces, no existen sonidos más sugerentes, apocalípticos y aderezados de auténticas batallas instrumentales, como los contenidos en sus trabajos discográficos durante la primera mitad de la década de los setenta.




Mick Box, David Byron y Ken Hensley se convierten en los pilares de la banda, hasta que en 1972 ingresan Gary Thain al bajo y Lee Keerslake a la batería, dando lugar a la formación dorada de Uriah Heep. Tras los álbumes Very 'eavy, Very, Humble (1970), Salisbury (1971) y el excelente Look at Yourself (1971), las ventas comenzaron a dispararse en su país de origen y en el extranjero, encontrando en Alemania, Países Bajos y Japón a sus más fieles seguidores. Aunque a finales de los sesenta Uriah Heep se convierten en pioneros del Heavy Metal, sus composiciones destacan por la heterogeneidad, entre el Hard Rock y un estilo progresivo, hippie e incluso épico.




Tras los impecables trabajos Demons & Wizards (1972), The Magician's Birthday (1972), Sweet Freedom (1973), Uriah Heep Live (1973, considerada una de las mejores grabaciones de toda la historia del rock) y Wonderworld (1974), el excelente bajista neocelandés Gary Thain es despedido a finales de 1974 tras sufrir una grave electrocución durante un concierto complicada con problemas de salud, siendo reemplazado por John Wetton y falleciendo por sobredosis en diciembre del mismo año. La banda pierde su encanto y nunca más volverá a sonar igual. En 1976 el cantante David Byron también es expulsado a causa de sus problemas con el alcohol y Ken Hensley abandona la banda a principios de los años 80, dejando a Mick Box como único miembro original. Tras su expulsión, David Byron se centra en su carrera en solitario hasta su fallecimiento en 1985.




Uriah Heep es una de las bandas más populares de los años 70. Original y pionera como ninguna otra, fue la primera formación de rock occidental que tocó en la Rusia soviética. Algunas de sus composiciones y sonidos son absolutamente irrepetibles y mágicos. Tras numerosos trabajos discográficos en diversas formaciones que no terminan de encajar, la banda alcanza de nuevo la estabilidad con el cantante Bernie Shaw, Trevor Bolder al bajo, Lee Keerslake a la batería, Phil Lanzon a los teclados y cómo no, Mick Box a la guitarra, que además de editar varios álbumes, se dedican a deleitar al público con un veterano e insuperable directo donde priman los éxitos de la época dorada de la banda.




En 2007 Lee Keerslake dejó la banda por problemas de salud y Trevor Bolder falleció de cáncer en mayo de 2013.





Atentamente:
Rafael Moriel

lunes, 20 de mayo de 2013

Los Coronas:
(Surf Music Spanish Style)

David Krahe y Fernando Pardo, de Los Coronas

La banda Los Coronas se encuentra inmersa en la presentación de su último trabajo discográfico, Adiós Sancho, dedicado a la memoria de quien protagonizara al bandolero más popular de la pequeña pantalla, el actor Sancho Gracia.




Adiós Sancho es el noveno disco de Los Coronas, una genial banda madrileña que fomenta el estilo surfero y el rock & roll instrumental, como antaño hicieran los Shadows o Los Relámpagos. Pioneros y destacados a nivel nacional, son reconocidos en países como Australia (donde recientemente han realizado una gira), Canadá, Israel, etc. Sus composiciones han musicado largometrajes como Airbag, Abre los Ojos, etc., así como multitud de cortos y documentales.

La banda fue fundada por los guitarristas Fernando Pardo y David Krahe en 1991, completando su formación actual con el batería Roberto Lozano, el bajista Javier Vacas y el trompetista Yevhen Riechkalov.

Entre sus influencias destacan Dick Dale, Duane Eddy y Link Wray. Lo que comenzara casi como un pasatiempo, versioneando clásicos instrumentales y temas propios al más clásico estilo surf, ha evolucionado paulatinamente hacia un sonido más hispano y característico, como puede apreciarse a partir de su disco El Baile Final de los Locos y los Cuerdos (2009).




En 2011 Los Coronas se fusionan con la banda Arizona Baby, con quienes actuaran en una gira anterior, editando el directo conjunto Dos Bandas y un Destino (2010), antecesor del magnífico trabajo de estudio The News Today, nacido tras su fusión en Corizonas, formación que abarrota las salas de conciertos, alcanzando un notable éxito que los conduce hasta su nominación a los premios MTV.




Varios miembros de la banda alternan sus trabajos en otras bandas como Sex Museum (estrellas del panorama hard rock español de los últimos 25 años). Tras décadas de conciertos, sus grabaciones de estudio y la calidad de sus actuaciones ponen de manifiesto la firmeza y seguridad en sus composiciones. Bajo su impecable labor de equipo y una marcada fidelidad a su propio estilo, sin egos destructivos, certeros, rápidos y precisos, Los Coronas aportan un rayo de esperanza a la música actual, abotargada por la falta de talentos musicales y la poca honestidad de las discográficas, inmersas en fenómenos televisivos y talentos arbitrarios fabricados al efecto.




Atentamente:
Rafael Moriel

lunes, 31 de diciembre de 2012

Análisis del Eneatipo 8



«Soy dominante, me gusta practicar el control y sentirme poderoso. Soy seguro de mí mismo, asertivo y directo. Me gusta imponerme. Detecto fácilmente la falsedad y la fortaleza fingida. No soy nada diplomático. Soy un líder natural. Hago que las cosas ocurran. Detesto que alguien intente controlarme. Respeto a los fuertes, me gusta la confrontación. Soy espléndido y muy generoso con los que son mis amigos. Soy muy competitivo».


Índice


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1-Consideraciones Importantes


Lea detenidamente las siguientes cuestiones para poder entender y asimilar correctamente la información contenida en esta página:
  1. El autodescubrimiento no termina con la identificación de la personalidad básica o eneatipo, sino que tan sólo supone el comienzo de un viaje interior que nos ayuda a empatizar, comprender y mejorar nuestra comunicación con los demás.
  2. Sea cual fuere su eneatipo básico, los eneatipos en las direcciones señaladas por las flechas influyen en su personalidad global, permitiendo ambos movimientos, así como la integración y la desintegración en ambos casos. Para obtener una respuesta más acorde a la misma, no sólo debe tomar en cuenta el eneatipo básico y su ala correspondiente, sino los dos eneatipos correspondientes a las direcciones de las flechas conectadas con su eneatipo básico en el Eneagrama. Los rasgos de los cuatro eneatipos pueden mezclarse en su personalidad global, proponiendo un marco más amplio y acorde a la realidad. Tomando como ejemplo un eneatipo 8, es muy difícil identificarse completamente con él: cualquier eneatipo 8 posee un ala 7 ó 9, así como un movimiento al 5 y otro al 2, que juegan un papel importante en la personalidad global.
  3. Este blog dispone de 9 tests independientes para valorar cada eneatipo básico, así como un test de identificación rápida TRIE Riso-Hudson y un test preciso on line (accesible a través del botón «Eneagrama», situado en el menú de la parte superior del presente blog).
  4. A través del test del Eneagrama es posible dibujar un mapa completo de nuestra personalidad, teniendo en cuenta que el resto de eneatipos influyen en nuestra personalidad global.

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2-Situación en el Eneagrama


El eneatipo 8, junto a los eneatipos 1 y 9, conforma el trío visceral, caracterizado por la importancia que otorgan al momento presente, de carácter relevante.

Contrariamente, el trío emocional (eneatipos 2, 3 y 4) otorga mayor importancia al pasado y los sentimientos, así como el trío mental o racional (eneatipos 5, 6 y 7) prioriza las consecuencias de la conducta en un futuro.

A grandes rasgos, el eneatipo 8 maneja sus energías de un modo extrovertido (eneatipos 2, 7 y 8), centrando su atención en el entorno y las personas que le rodean.

Contrariamente, otros eneatipos obran de manera introvertida (eneatipos 1, 4 y 5), teniendo en cuenta su mundo interno y las necesidades concretas, o bien de un modo intermedio (eneatipos 3, 6 y 9), en un intento de conciliar ambas tendencias y sin desarrollar ninguna especialmente.

La personalidad global del eneatipo 8 puede estar influenciada de un modo notable por su ala (7 ó 9), así como por sus posibles saltos al eneatipo 2 y al eneatipo 5.

Localización del eneatipo 8

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3-Hábitos


El eneatipo 8, caracterizado por la intensidad y la fuerza que muestra en todo lo que hace, puede mostrar los siguientes hábitos:
  • Muy competitivo.
  • Fuerte, rudo y poderoso.
  • Territorial, dominante y autoritario.
  • Exageradamente honesto.
  • Intenso, sensual y sexual. Adicto al placer.
  • Transgresor, no le teme a nada. Desenfrenado e impulsivo.
  • Arriesgado y luchador.
  • Protector.
  • Posesivo, auto suficiente, cruel y despiadado.
  • Rebelde y vengativo.
  • Ambicioso.

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4-La Lujuria Como Pasión


Según la RAE, la lujuria se define como el vicio consistente en el uso ilícito o el apetito desordenado de los deleites carnales. El exceso o demasía en algunas cosas.

Si bien la ira del eneatipo 1 parece la menos visible de las pasiones, la lujuria del eneatipo 8 es claramente expresada a través de la sed de intensidad y la necesidad de adrenalina, más que en un voraz y desordenado apetito sexual. La lujuria supone el exceso, acaso como una búsqueda del límite de las cosas.

Eneatipo 8: adrenalina

El mundo para el lujurioso, el más visceral de todos los eneatipos, se rige por la ley de la selva. Tan sólo sobreviven los fuertes: o comes, o eres comido. En su afán por no mostrarse vulnerable, el eneatipo 8 transcurre su existencia como una encarnizada y feroz lucha, contra todo y contra todos. Cuanta más lucha, más adrenalina. La vida es como un escaparate del que toma lo que necesita, sin pedir permiso ni detenerse a pensar. La reflexión o el sentimiento de culpabilidad no tienen cabida.

El eneatipo 8 es un carácter territorial, por excelencia. Basta acercarse a una distancia íntima, para sentir su territorialidad; en cualquier caso, no se deja invadir bajo ninguna circunstancia. La energía de su presencia es poderosa, llegándose a sentir allí donde se encuentre presente.

Territorialidad: su presencia se siente

Se muestra siempre muy seguro de sí mismo. Es de carácter controlador y dominante y opta por liderar antes que acatar órdenes, que únicamente acepta si el líder al que debe obedecer se ha ganado su respeto y está a su altura. De lo contrario lo apartará, ocupando su lugar. Más que malo, aspira a ser indomable, fuerte y poderoso.

Fornido y vigoroso, es capaz de recibir estoicamente los golpes de la vida, devolviéndolos a la menor ocasión. El eneatipo 8 se atreve con todo lo que otros desearían hacer.

Marcado rechazo a las emociones que puedan mostrar su debilidad: tristeza, miedo, depresión, vergüenza, remordimiento, ternura, carencia, anhelo, etc. Toda emoción que pueda hacer tambalear su auto imagen, fuerte y poderosa, queda excluida. Su mecanismo de defensa, basado en la negación, le hace insensible al sufrimiento: «si al menos no me aman, me temerán».


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5-La Lujuria Como Excusa


La característica más notable de la lujuria es la inagotable sed de intensidad en todo lo que el eneatipo 8 hace o emprende. Intensidad charlando, conduciendo, e incluso abriendo una puerta; toda su vida gira en torno a ello.

El eneatipo 8 necesita adrenalina para sentirse vivo: disfruta comiendo y bebiendo en exceso, le gustan las altas velocidades, la música fuerte, las especias picantes, la confrontación, la lucha y el riesgo. A diferencia del eneatipo 7, que prueba un poco de todo para satisfacer su gula, el lujurioso prueba mucho de todo.

Intensidad y exceso en todo lo que hace

Muy escéptico con la espiritualidad y la metafísica. Para él no hay otra cosa que la materia y las sensaciones percibidas. Es una persona apasionada que antepone sus propias sensaciones corporales y la acción, al sentimiento y al pensamiento.

Existe un deseo constante de descubrir al culpable y vengarse del mal realizado, obteniendo una compensación a cambio. Ajusticiar y ajustar las cuentas es una necesidad primordial. Cualquiera es culpable hasta que demuestre lo contrario. Siempre está buscando el lado oscuro, la trampa oculta.

Intolerante con la sutileza, utiliza un estilo frontal y directo, sin dilación. No titubea ni se anda con remilgos, manifestando abiertamente lo que piensa, sin importarle las consecuencias. Sus comentarios, brutalmente honestos e incluso hirientes, pueden ir dirigidos a su jefe, su mujer, un amigo, el presidente, etc.

Al igual que el rinoceronte, desarrolla una piel dura para defenderse de posibles ataques. Utiliza la misma fuerza para pelear que para cortar el pan.

El eneatipo 8 está convencido de que la gente es vil, malvada e infame, por lo que es necesario culpabilizarlos y castigarlos por ello. No hay nada peor que ser sumiso o víctima, contribuyendo a que exista la gente malvada.


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6-Manifestación de la Lujuria


La arrogancia y la lujuria, como expresión de poder, pueden manifestarse a través de las siguientes actitudes:

  • Control: exigencia de dominar las situaciones. Vencer en una competición, imponerse en un enfrentamiento directo, hacer respetar el espacio propio y las opiniones propias.
  • Predominio de la acción: la identidad de esta personalidad esta vinculada a la acción y a los resultados concretos, con el peligro de descuidar o infravalorar la importancia de los sentimientos en las relaciones.

  • Acción sin dilación. «Yo puedo con todo»

  • Sarcasmo: recurriendo a actitudes punitivas para hacer valer su superioridad. Sarcasmo, ironía, intimidación y humillación.
  • Contestación: frente a las fuerzas que obstaculizan su voluntad y sus convicciones, puede oponer resistencia al rechazar la colaboración, provocando el conflicto, denunciando la injusticia y asumiendo una actitud de rebelde.
  • Intensidad: la determinación y la aparente seguridad del eneatipo 8 puede significar una falta de sensibilidad a su propio mundo afectivo, dándose una inclinación a enmascarar su vulnerabilidad y falta de respeto con la dignidad y el valor del prójimo.

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7-Comportamiento y Actitudes


La lujuria del eneatipo 8 puede mostrarse bajo diversas formas:
  • Siente la obligación de ejercer el control.
  • Continuamente hace demostraciones de fuerza.
  • Le apasiona la lucha de poder y el enfrentamiento.
  • Puede presentar una forma de vida excesiva: demasiadas cosas, sexo, trasnochador y ruidoso.
  • Da la cara por sí mismo y por sus amigos. Combativo y extremadamente protector con quien quiere, trata de proteger a sus amistades de cualquier peligro.
  • Para protegerse, capta de inmediato las intenciones negativas de los demás.
  • Encuentra su identidad actuando como justiciero, enorgulleciéndose de su deseo de defender a los débiles.
  • Su principal objetivo es conocer quién ostenta el poder, para manejar la situación y mantener el control.
  • Si se encuentra en una posición subordinada, minimizará el hecho de que la autoridad posea el control sobre su comportamiento y abusará de los límites y la interpretación de las reglas, hasta tener claras las consecuencias.
  • Considera que la verdad surge durante una riña, no permitiendo que nadie cuestione su opinión.
  • En lugar de buscar alianzas o acuerdos, su estrategia consiste en la total usurpación del poder.
  • El modo de liberar la sobrecarga de su energía es excederse: creando problemas, interfiriendo en la vida de sus amistades. Exceso en la comida, el sexo o el consumo de sustancias.
  • Intensidad sin medida. Rebeldía.
  • No siente culpa ni miedo.
  • Primitivo, sin rencor. Sin pena ni vergüenza.
  • Posesivo, celoso, agresivo y competitivo.
  • Conduce la verdad hasta el mismo escándalo.
  • Su gusto parece orientado hacia los peligros, resultando temerario.
  • Capaz de negar las normas sociales.
  • Intolerante a la frustración.
  • Su instinto es la acción, sin dilación.
  • Nunca pide algo, por no arriesgarse a recibir una negativa: lo arrebata. Es un atropellador.
  • Rechaza la autoridad, rompiendo todo obstáculo que impida realizar sus propios deseos.
  • No acude a los psiquiatras.
  • Si bien parece insensible a los sentimientos ajenos, a veces deja entrever su lado tierno y protector.
  • Pese a detestar la debilidad, es muy propenso a defender a los más débiles, siempre y cuando sean de su camada.

  • México es un país típicamente 8

  • El eneatipo 8 puede ser como un oso, o como un felino; en cualquiera de los dos casos, sus modales son bruscos, rudos y faltos de tacto. Como un oso enorme de carácter intimidante, o como un felino de sensualidad agresiva y aura salvaje, como de animal en celo.
  • Aflojarse supone ser débil. Rendirse es capitular.
  • Prefiere ver el lado sórdido de las cosas, antes que sentirse defraudado y por lo tanto, vulnerable.
  • No hay mejor defensa que un buen ataque.
  • La ira brota con mucha facilidad.
  • A menudo cree ser una víctima escogida por razones que no logra entender (como por ejemplo, su mal carácter), acusando a los demás de tenérsela jurada.

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8-Infancia


Desde su más tierna infancia, el eneatipo 8 aprendió a negar el dolor, la culpa, la debilidad, la necesidad y todo sentimiento que pueda conducirle hacia cualquier tipo de vulnerabilidad.



Al igual que para el eneatipo 6, el mundo a sus ojos es un lugar peligroso. Sin embargo, él siempre es el predador, jamás la presa.

A menudo describe una infancia combativa, donde los fuertes eran respetados y los débiles no. Su sólida coraza protege el corazón de un niño dependiente, prematuramente expuesto a circunstancias adversas.


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9-Liderazgo


El liderazgo que ejerce o puede ser capaz de ejercer el eneatipo 8 es:
  • Líder de mando, entiende su presencia para dirigir, asumiendo el liderazgo con total seguridad.

  • Líder nato

  • Para él no hay nada imposible.
  • El eneatipo 8 ejerce su liderazgo desde la más tierna infancia, donde ya dirigía y organizaba a los demás.

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10-Subtipos


Subtipo Conservación
(«Supervivencia Satisfactoria»)

Supervivencia satisfactoria.

De los tres subtipos, es el orientado a la acción o instintivo, siempre enfocado al poder. Se cree con derechos, y no con obligaciones.

Existe una necesidad neurótica de un egoísmo exagerado, y una pasión por satisfacer sus necesidades al instante: el mundo para él es como un supermercado, del que coge lo que necesita, ya que se cree con derecho a hacerlo. Gran intolerancia a la frustración.

Justificación personal: «me satisfago, luego existo».

Su pasión satélite es la supervivencia satisfactoria, en el sentido de tomar aquello que quiere para saciar de un modo satisfactorio su supervivencia. Es adicto al trabajo y territorial como una fiera, manteniendo el control de su espacio vital: la casa, las pertenencias, el dinero, la familia, etc. Es el más callado y a menudo pasa desapercibido, pero al mismo es el más peligroso de los tres subtipos, pues entretanto puede estar contemplando la peor de las salidas a un problema. Su actitud es siempre la de estar al acecho, allí donde vaya a «cazar». Invisible, maquiavélico.

Consigue todo aquello que desea sin tener en cuenta los daños colaterales. Trabaja por la familia y es el más peligroso de los tres subtipos. Agresivo en la intimidad.

No está interesado en el mundo del autoconocimiento. Reprime mucho su afectividad, el cariño y el niño interno. Las necesidades de los demás no importan, y no las tiene en cuenta.

Extremadamente astuto, es capaz de sobrevivir, logrando suministros en tiempos de guerra. Es el que más hace y el que más poder consigue. Arruinará a otros en su propio beneficio y puede ser un ladrón, un matón y un psicópata. También puede dedicarse al mundo corporativo.

Subtipo Social (Complicidad)

Complicidad.

Existe una necesidad neurótica de pandillas y alianzas de sangre, y una pasión por la justicia social que lo conduce a ser antisocial. Es la «mafia», y todos sus comportamientos suelen orientarse en ese sentido.

Justificación personal: «desafío, luego existo».

Su pasión satélite es la complicidad, que junto a su amistad le restan fuerza frente a otros subtipos, resultando simpático y amistoso como un lobo con piel de cordero, leal a un grupo y orientando su hostilidad hacia todo elemento externo de amenaza para el grupo.

Su carácter es idealista; desea lograr sus objetivos para fines benévolos, sin reparar en los medios utilizados para ello (el fin justifica los medios). Teje diplomáticamente para mantener las cosas a su favor. Es el subtipo mental, y es un reformador que siempre quiere cambiar las cosas, allí donde va. Acostumbra a ir en contra del sistema como está. Simpático, hipócrita y sibilino.

Disfruta organizando reuniones sociales, comidas, manteniendo acaloradas discusiones, etc. Pudiendo dedicarse a la política. En ocasiones se parece a un eneatipo nueve, por su carácter bonachón, y en cierto modo conciliador a primera vista.

El subtipo social es el justiciero del eneagrama. Otorga mucha importancia al honor y acostumbra a realizar pactos con personas dignas de su confianza, poniendo a prueba a sus seres queridos con objeto de afianzar una amistad sólida y segura.

A menudo se maneja con códigos mafiosos: «yo por ti, tú por mí». La amistad es una alianza de sangre y la traición se paga con la muerte. Cuanto más miedo se les tiene, más miedo te dan: se retroalimentan de esta manera. Puede ser temerario y autodestructivo, abusando de sustancias nocivas.

Protege a los suyos. Códigos mafiosos.

Subtipo Sexual o Intimidad
(Posesión / Entrega)

Posesión, entrega.

Existe una necesidad neurótica de poseer al otro o entregarse a él, y una pasión por dominar, desafiar, provocar y salirse de la norma.

Justificación personal: «soy rebelde, luego existo».

Es el emocional, el subtipo ocho genérico descrito en los libros de Eneagrama.

Su pasión satélite es la posesión o la entrega. Puede ser un rebelde sin causa pero, en cualquier caso es el macho o la hembra alfa que disfruta el papel de malo y orgulloso de su naturaleza salvaje. Se muestra bastante activo y carismático, con una tendencia al descaro. Siempre es quien manda, y bajo ningún concepto le interesa estar bajo el mando de otra persona. Se rebela contra lo establecido.

Su pasión satélite es poseer al otro, o simplemente lo que desea. A menudo ama la velocidad y es el más lujurioso de los tres subtipos. Sin tabúes con el sexo.

Xena, princesa guerrera

Muy agresivo, a menudo se ve envuelto en peleas. Carismático, seductor, magnético. Felino, de grandes discursos, ruidoso. Muy admirado y muy temido, logra, a pesar de su agresividad, que al final le quieran y le respeten.

Avasallador en exceso, puede ser muy cálido y amoroso, escogiendo a sus aliados con precaución. Lucha por el poder en la relación: o somete, o se entrega por completo. Proclive a la sospecha, busca la vulnerabilidad en los demás. Celoso, felino, con un matiz sexual que recuerda al eneatipo dos subtipo sexual.

Puede ser muy celoso y posesivo con su pareja, de quien espera que se entregue en cuerpo y alma, llegando a separarla de sus amistades, maltratarla o incluso cometer un crimen pasional.

Actitud dictatorial, no delega en nadie y a menudo resulta prácticamente imposible vencerle.

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11-Integración


El eneatipo 8 un excelente líder, muy poderoso. Su integración pasa por interiorizar la virtud de la sencillez, que puede lograrse a través de las siguientes actitudes:

  • Dejar que el niño que todos llevamos dentro se manifieste y pueda expresarse.
  • Aprender a ser querido y no temido por los demás.
  • Hacerse más capaz de expresar el lado tierno y vulnerable de la propia naturaleza.
  • Ser más atento y sensible a los sentimientos propios y ajenos, sin tratar de negarlos o esconderlos.
  • Convencerse de que nadie es auto suficiente y de que una sana dependencia de los demás es una buena señal de humanidad y madurez.
  • Reconocer que cada cual tiene su verdad para ofrecer, y no pretender imponer la propia.
  • Aprender a adaptarse a las personas y a las situaciones, sin pretender ejercer el control sobre todo.
  • Ser paciente con el prójimo, reprimiendo el impulso de formular juicios apresurados y sumarios sobre las personas.
Mediante la práctica de dichas actitudes, el eneatipo 8 logra progresar en los siguientes aspectos:
  • Se abre a los demás antes que dominarlos. Aprende a usar el poder que tiene para nutrir a los demás, siendo heroico y magnánimo. Deja a un lado su posición de superioridad, relacionándose con los demás como individuo y como igual.
  • Se identifica con los demás, comprendiendo que no es distinto a ellos, y por tanto, merece los mismos derechos y privilegios. Es empático y compasivo, estimulante, generoso, servicial y se preocupa sinceramente del bienestar y las aspiraciones de los demás y de las necesidades ajenas, como si fueran suyas.
  • Su capacidad de amar corona sus otras capacidades de liderazgo. Descubre el poder del amor antes que obsesionarse con el amor al poder. Descubre que el amar a los demás va en su propio interés más profundo.
  • Al utilizar su poder a favor de los demás, obtiene lo que más necesita: ser amado por sí mismo. Al aprender las lecciones de amor, al ponerse en la posición humilde pero elevada, (en un extraordinario acto de heroísmo) de servir a los demás.

Direcciones o Saltos de Integración y/o Desintegración

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12-Desintegración


El Eneagrama no está orientado a las distorsiones de la personalidad y patologías mentales. En su patología o enfermedad, el eneatipo 8 puede padecer un trastorno de personalidad antisocial o psicópata, comportamiento sádico, violencia física, paranoia y aislamiento social.

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13-Ficha


Pasión: la lujuria.
Centro: instintivo
Fijación: venganza.
Visión de sí mismo: «Yo puedo».
Estructura de temor (lo que evita): debilidad
Estructura de deseo: sentirse fuerte y salvador.
Trampa o justificación: justicia.
Calificativos: El Protector. El Desafiador. El Mandón. El Líder. El Proveedor. La Roca. El Empresario. El Inconformista.
Hábito: posee una presencia física imponente. Mirada dura y penetrante. Impetuoso, dominante. Voz firme, que sabe modular para conseguir el máximo efecto. Notable fuerza física. Emplea un rotundo lenguaje no verbal.

Ana Lucía (de la serie «Lost»)
Famosos: Frank Sinatra. Telly Savalas. José Alfredo Jiménez. Gerónimo. Diego Rivera. Johnny Cash. Muhammed Alí. Indira Gandhi. Picasso. Karl Marx. Mr. Eko (AC), Charles Widmore (AC), Sawyer (Sex) y Ana Lucía (Sex), de la serie «Lost».


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14-Vídeo Descriptivo Eneatipo 8 (Claudio Naranjo)


A través del siguiente vídeo es posible analizar el eneatipo 8, de acuerdo al doctor Claudio Naranjo, considerado el padre del Eneagrama




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Atentamente:
Rafael Moriel